ルイ・ヴィトンは日本で育ち、LVMHを支えている:経営史家とアナリストが語るブランド戦略と値上げの限界
PIVOT 公式チャンネルPIVOTの番組「ブランド超分析」は、エルメスとルイ・ヴィトンを前後編で取り上げた。後編はルイ・ヴィトンが主題である。ゲストは2人で、ラグジュアリービジネスと経営史を研究する大阪大学のピエール=イヴ・ドンゼ教授と、証券アナリストやGoogleでの業界分析を経験したモニクル総研の木村敬子氏。聞き手は国山ハセン氏が務めた。議論の軸は3つある。ヴィトンを世界的ブランドにするうえで日本が果たした役割、75以上のブランドを抱えるLVMHの中でヴィトンが担う位置、そして伝統を保ちながら変化を続ける戦略と、値上げがどこまで通用するかという問題である。
トランクから始まり、1970年代までは小さな会社だった
モノグラムとダミエは、ルイ・ヴィトンを象徴するデザインとして広く知られている。ドンゼ氏によると、2つのパターンはどちらも19世紀末に開発された。創業当時の主力商品はトランクで、船でアメリカへ渡る旅や国内の鉄道網の広がりに伴って生まれた、遠方へ旅をする需要に応えていた。トランクは富裕層の注文に合わせて1点ずつ作られており、ドンゼ氏はこれを「エクスクルーシブ・ラグジュアリー」と位置づける。
一目でヴィトンと分かるデザインであることの裏返しとして、模倣品の問題もついて回る。この点についてドンゼ氏は、分かりやすいアイコンデザインは真似しやすいと述べた。
ヴィトンはエルメスとほぼ同じ時期にパリで設立された。エルメスが馬具から出発したのに対し、ヴィトンは旅行用品から始まり、のちにバッグや革製品へ広げていった。ドンゼ氏の説明では、1970年代まではエルメスと同じく小さな会社であり、エルメスより小さかった可能性もある。現在の規模まで急成長したのは、その後の約50年のことだという。
日本の並行輸入問題が転機になった
番組がテーマに掲げた「日本が作ったヴィトン」について、ドンゼ氏は「日本がヴィトンをグローバルブランドにした」と説明する。
1970年代、ニクソン・ショック後の円高によって、フランスやイタリアの製品が日本へ大量に輸入されるようになった。ここで問題になったのが並行輸入である。日本のビジネスマンが海外で日本円を使って商品を仕入れ、日本の定価より安く、それでも利益が出る価格で売っていた。これはブランドイメージを損なうとして、当時のヴィトンの社長が来日し、日本のビジネスは自社で管理すると決めた。こうしてルイ・ヴィトン・ジャパンができ、自社で輸入したうえで百貨店と組み、百貨店内に店舗を開いた。ドンゼ氏は、これが現在のヴィトンのビジネスの始まりだと位置づける。
顧客層の開拓も重要だったという。中心になった客は30〜40代の女性ではなく、10代から20代の若い世代だった。彼女たちは資金が少ないため、キーホルダーなどのアクセサリーが求められ、これが日本で大人気になった。ドンゼ氏によると、日本で成功したこのモデルが後にアメリカなど他国にも導入され、ヴィトンの成長の出発点になった。
日本の売上比率の推移
番組では地域別売上比率のデータも示された。木村氏の説明では、1990年代から2000年代前半にかけて日本の売上比率が非常に大きく、ヴィトンにとって日本市場は極めて重要だった。その後はアジア、おそらく主に中国の比率が伸び、日本の比率は下がった。
ドンゼ氏が面白い点として挙げたのは、日本の比率が2012〜13年ごろから安定していることだ。アベノミクスの始まりと重なる時期で、ドンゼ氏はインバウンド需要の影響が大きかったとみている。
100万円のカプシーヌを買ったMCの体験
価格帯について木村氏は、ヴィトンはエルメスより一段下がると説明する。トランクは価格表示のないオーダーの世界で別扱いだが、バッグの最上位ラインであるカプシーヌは100万円前後で、ケリーやバーキンと比べれば手を出しやすい価格帯だという。
ここで国山氏は、妻にカプシーヌを買ったと打ち明けた。妻から頼まれていたのは23万円ほどの別のバッグで、それを探しに店に行ったところ、店員がカプシーヌを出してきた。スカーフを巻くとかわいいといった提案を交えた接客は「パーフェクト」で、店員は「今買った方がいい」とも言ったという。国山氏は値段もよく分からないまま購入し、支払いは分割にした。一生物として買ったと振り返る。一方のドンゼ氏は、海外出張が多いため、機内持ち込み用にヴィトンの大きなトラベルバッグを使っていると話した。
LVMHのポートフォリオ経営:ヴィトンが稼ぎ、他のブランドを育てる
議論はLVMHグループに移る。LVMHは、ワインとスピリッツを担うモエ・ヘネシーのほか、ウォッチ&ジュエリーや香水・化粧品などを含む6部門で、75以上のメゾンを抱える。
木村氏はLVMHの強みをポートフォリオ経営に見る。ブランドが1つしかなければ業績はそのブランドの流行り廃りに左右されるが、複数を持てば安定し、成長も生み出せる。具体的には、基幹ブランドのヴィトンでしっかり稼ぎ、ヴィトンで成功したマーケティングや経営のモデルを新しく買収したブランドに注入して育て、価値を高める。国山氏が「プライベート・エクイティのよう」と言うと、木村氏も投資家に近いと同意した。
ドンゼ氏も、ヴィトンのおかげで他ブランドの買収や育成ができると話す。グループ内の他のブランドは規模が小さく、市場でのポジションやマーケティングがまだ中途半端なため、赤字か利益が少ないことがある。そこにヴィトンの利益を再投資している。国山氏はこれを、以前の回で扱ったポルシェで911が他の車種を支えている話と重ねた。
シャンパーニュに見るブランドの階段
LVMHに入ることがブランド側にとっても利点になる例として、ドンゼ氏はシャンパーニュを挙げた。ドン ペリニヨンはエクスクルーシブ・ラグジュアリー、モエ・エ・シャンドンはアクセシブル・ラグジュアリーにあたる。さらにその下にシャンドンのスパークリングワインがあり、日本では1500円ほどで売られている。ラグジュアリー商品やシャンパーニュに慣れていない人にまずシャンドンを提供し、慣れたらモエ・エ・シャンドンへ移ってもらうという設計である。ドンゼ氏によると、両者はボトルのデザインがよく似ているが、価格には約3倍の差がある。
番組で示した資料では、ワイン&スピリッツはグループ売上の7%程度で、最大はおよそ半分を占めるファッション&レザーグッズだった。この部門にはヴィトン、ディオール、フェンディ、ロロ・ピアーナ、セリーヌ、ロエベなどが含まれる。
ドンゼ氏はもう一つの利点として、部門間の協業を挙げる。化粧品の開発や製造が必要になればグループ内でまかなえる。ヴィトンが時計を作る場合も、グループが持つスイスの時計メゾンを活用できる。
スターブランドの4条件と買収の考え方
75もブランドがあれば、うまくいかないブランドも出て価値が薄まるのではないか。国山氏のこの問いに、木村氏はベルナール・アルノー氏が定義する「スターブランド」の条件で答えた。条件は4つある。タイムレスであること、そこに現代性を注入すること(デジタル化やデザイナーの交代など)、高成長であること、高収益であること。このうちタイムレスさは自分たちで育てられないため、その部分だけを買収で手に入れるという考え方である。
木村氏によると、LVMHは歴史と伝統はあるが古臭くなってしまったブランドを買い、ヴィトンなどグループ内で成功した革新的なイメージとのコラボレーションなどを持ち込んで再活性化させる。タイムレスさは買うしかないが、それを価値に変える方法は多くあり、そこを磨き上げることがポートフォリオ戦略の中で最も効いている部分だと木村氏はみている。
エルメスとの収益構造の違い
前編のエルメスとの比較で、木村氏は収益構造の差を説明した。売上原価率はLVMHがバッグ以外の商品も扱うためやや高いものの、両社とも30%前後で大きな違いはない。差が大きいのは販管費で、LVMHはエルメスよりかなり高い。その中心は広告宣伝費である。タイムレスなブランドを買ってマーケティングで価値を高める手法のため、一定の広告費が必要になる。加えて価格帯がエルメスより低く、広告費を十分にカバーできるほどの価格になっていないことも、利益率を押し下げているという。
LVMHは投資も手がけている。ドンゼ氏によると、銀座シックスにもLVMH系の資本が入っている。国山氏は銀座シックスの雰囲気が好きだと言い、自分はLVMHのマーケティング戦略に「まんまとやられている」と笑った。
1997年、マーク・ジェイコブスの起用でファッションへ
3つ目のテーマは「変わらない核と変わり続ける表層」である。ドンゼ氏によれば、ヴィトンがファッションブランドになったのは1997年、マーク・ジェイコブスを起用してからで、ここで戦略が大きく変わった。アクセシブル・ラグジュアリーの製品だけでは成長に限界があると判断し、ファッションに入ったという。エルメスも1990年代にファッションへ参入している。ドンゼ氏がライバルとして挙げたのはグッチで、トム・フォードがデザイナーとしてグッチをファッションブランドとして復活させた例を見て、ファッションこそが成長戦略だと考えたのではないかと述べた。
その後もヴィトンはデザイナーやアーティストとの関係で注目を集めてきた。ドンゼ氏によると、カニエ・ウェストはアーティストとしてのコラボレーションで、ファレル・ウィリアムスは現在メンズのデザイナーを務めている。木村氏は、モノグラムのように変えない部分と次々に変える部分を併せ持ち、守りつつ攻める点が非常にうまいと評した。
シュプリームとのコラボをどう見るか
国山氏は、草間彌生氏や日本の著名人とのコラボレーションに加え、ストリートブランドのシュプリームとのコラボが特に衝撃的だったと話した。王室御用達の伝統を持つフランスのブランドが、アメリカのスケーターブランドと組んだからである。
ドンゼ氏は、ブランドのヘリテージとしては継続性が必要だが、それがあれば、その上でイノベーションによって多くの新商品を開発できると説明した。国山氏は賛否があるとも感じている。自分は伝統的なものが好きで、そこまで若者に寄せなくてもいいのではないか、今っぽすぎる服も出ていると思うこともあるが、勇気のある決断だとも話した。ドンゼ氏も個人的には茶色の普通のモノグラムが好きだという。ただし、新しい世代に注目しなければ、ブランドは顧客と一緒に年を取ってしまう。コングロマリットとしては、若者向けのヴィトンがあり、顧客が成熟してお金を持てば、ロロ・ピアーナのような落ち着いたブランドへ移ってもらえる。グループ全体でバランスが取れているとドンゼ氏は指摘した。
値上げの限界と、下げられない価格
ヴィトンは今も少しずつ値上げを続けている。木村氏によると、アクセシブルな層を狙うブランドでは顧客が値上げについてこられなくなりつつあり、日本などでは2024年ごろから売上が伸びなくなり始めた。
国山氏は、株や不動産には調整局面があるが、ブランドは上げ続けたら下げられず、30%オフのセールもできないと指摘した。木村氏も、ここからの価格戦略は非常に難しい局面だとみる。これまでは原材料費の上昇もあり、値上げせざるを得ない面があった。インフレでさらに原材料が上がれば値上げは避けられないが、粗利率を多少犠牲にしてでも値上げを抑えるのか。この点でブランドごとの戦略が分かれていくのではないかと木村氏は述べた。
ドンゼ氏は、既存商品の値段は下げられないと強調する。妻のために大事なお金を使って買ったものが後で安くなれば、買った人は嫌な気分になり、顧客が離れてしまう。価格が高すぎるなら、既存商品の価格には手を付けず、より手頃な新しいコレクションや新商品を開発して新しい市場に出す。そうすれば既存顧客の気持ちも損なわないという。
中国市場の落ち込み
国山氏が中国市場への依存を尋ねると、ドンゼ氏はその通りだと答えた。コロナ以降、中国では経済問題から消費が落ち込んだ。富裕層は依然としてお金があるためエルメスのような商品はまだ買えるが、ヴィトンのアクセシブル・ラグジュアリーは中国国内で少しずつ売れなくなったという。ドンゼ氏は、アクセシブル・ラグジュアリーの比重が大きいぶん、LVMHの売上水準は中国の影響をある程度受けると説明した。
木村氏は今後の注目点として、各社が価格戦略、地域戦略、ブランドポートフォリオをどうするかを挙げた。
エルメスとの違いと、日本への視線
前後編を通じた両ブランドの違いについて、ドンゼ氏は次のようにまとめる。ヴィトンはアクセシブルなため、顧客の注目を引き続けなければならない。エルメスより買いやすい分、店に来てもらうための新商品やコラボが必要で、それによってファッション分野が強くなった。一方のエルメスは、前編で議論したように長期的な希少性の戦略で顧客の「欲しい気持ち」を管理しており、顧客が自分から来る。国山氏は、ヴィトンにはアーティストとのコラボや、LVMHが次にどこを買収し投資するのかといったワクワク感があると話した。
最後にドンゼ氏は日本に目を向けた。LVMHの動きはフランスのブランドだけにとどまらず、まだ終わっていない。LVMHの投資ファンドは1〜2年前から日本で投資の機会を探しているが、どの会社にするかはまだ決めておらず、世界市場で成長できる可能性のあるブランドを調べている段階だという。ただし日本の職人は会社を売却したがらないだろうともドンゼ氏はみており、その場合はコラボレーションという形もありうると述べた。小さくても力のある日本のブランドをLVMHが取り込み、世界へ広げることがあるのか。ドンゼ氏はこれを「これからの課題」として、議論を締めくくった。
買ったんですよ、妻に。いいね。いいプレゼントですね。やっぱりヴィトンのワクワク感ってあるんですよ。
すごくないですか? フランスの伝統あるところが、アメリカのスケーターブランドとコラボする。そう。これはエルメスとの差ですね。アクセシブルだから、やっぱり顧客の注目を引っ張らないといけないですね。新商品とかコラボは必要で。守りつつ攻めるみたいなところが、とても上手だなと。
ちゃんとLVMHのマーケティング戦略にやられてます。魅了されてるんで。ここからの価格戦略って非常に難しい。ブランドって上げ続けていったら下げられないですよね。値上げに顧客がついてこれなくなりつつあるので、この辺がブランドの戦略として分かれていくんじゃないかなと。
さあ、始まりました。ブランド超分析。この番組は世界の一流ブランドを取り上げて、なぜ特別なのかを専門家と解剖していくという番組です。今回は初めて2つのブランドをピックアップしているんですが、テーマがエルメス、ルイ・ヴィトンです。前編ではエルメスを徹底分析しました。そして、後編はルイ・ヴィトンということになります。
改めてゲストをご紹介いたしますが、大阪大学のピエール=イヴ・ドンゼ教授と、モニクル総研の木村さんです。よろしくお願いします。よろしくお願いします。後編はルイ・ヴィトンでございます。
3つテーマを今回も用意してます。「モノグラムと日本が作ったヴィトン」。興味深いですね。そして、「75ブランドの帝国、LVMHのスターブランド戦略」。最後に、「変わり続ける表面、変わらない核。そして値上げの限界」ということですね。
1つ目のテーマ。これ面白いですね。「モノグラムと日本が作ったヴィトン」なんですが、モノグラムってもう誰もがイメージするデザインですよね。あとダミエも有名ですね。
両方、同じ時期ぐらいで開発されたんですね。19世紀末で。同じぐらいなんだ、タイミング。19世紀ですか? 19世紀ですね。これ、だからトランクですもんね、最初、ヴィトンって。そう、トランクですね。だから、より遠くへ旅する時代の需要に応えた。
船に乗ってアメリカまで行ってとか、国内でも鉄道が広がったので、旅行できるようになったから、やっぱりトランクは必要ですね。もう一品ずつ作ってたんですね。エクスクルーシブ・ラグジュアリーとして。やっぱりこれは富裕層のために、トランクを自分のニーズによって一品ずつ作って売ってたんですけど。
これもう、このデザイン、モノグラムを見たらヴィトンだっていうのは、すぐ分かるっていう。すぐ分かりますね。そうですけど、結構、模倣品とかも問題になるというか、本物かどうかみたいに言われたりしますもんね。
アイコニックなデザインって、そういう感じですね。分かりやすいので作りやすい、真似しやすいですね。そうですよね。
これはエルメスでいうと、バーキンとかケリーとかも、それこそアイコニックなものだと思うんですけど、他にもアルマとか聞いたことありますし、香水もそれこそエントリーなんかではあると思うんですけど、カードケースとか財布とか有名ですけどもね。
手が届く。やっぱり持った時の満足度とか高揚感とか、世界観みたいなところが満たされるという点では、非常に素晴らしいブランドですよね。ですよね。価格も上がってきてますよね。
そうですね。価格は、エルメスよりはやっぱり下がる感じですね。ルイ・ヴィトンのバッグのいろんな種類がある中で、一番上位ラインってカプシーヌというラインなんですけど。トランクっていう、もう。トランクは多分別格なんだと思うんですが、価格がないようなところ、オーダーでなんですけど、カプシーヌについては100万円前後とかなので、ケリーとかバーキンに比べると少し手が出しやすい価格帯ではあると思う。
そうですよね。でも100万円って、ちょっと普通の人にはなかなか手が出せないですけどね。ですよね。私、これもうちょっとぶっちゃけますけど、買ったんですよ、妻に。いいね。いいプレゼントですね。
僕、最初カプシーヌ買うつもりじゃなかったんですよ。妻から言われてたのは別のカバンだったんですよ。2、3万円ぐらいの。それ探しに行くじゃないですか。店員さんが上手に「こちらもあります、今」って、カプシーヌを出していただきましてね。いろいろ、スカーフとか巻いたら可愛いですねとか、もう接客がパーフェクトだったんですよ。
「今買った方がいいです」ってことを店員さんも言うんですよ。あれ、うまいんですよ。やっぱり女性がうまくついてくれるんですよね。そうですね。それで男性に買ってもらうっていうね。そうそう。あの接客で、私ね、もう。値段も買うとあまり分からないですね。分割払いですわ。本当に必死に貯めたお金を。
でも奥様、すごく喜ばれたんじゃないですか? そうですね。もう一生の、一生物として買いましたから。
ドンゼ先生は財布とかですか、ヴィトンは。トラベルのカバンですね。トラベル用の。そう、大きな。結構海外出張が多いから。かっこいいです。手荷物として、海外に行くんですね。
ドンゼさん、これヴィトン、そもそもは小さい会社だったんですか? そう。エルメスとほとんど同時にパリで設立されたんですけど、馬具品ではなくて、やっぱり旅行品としてあり、戦後期にカバンとか革製品に多角化しました。でも70年代まで小さかったですね。エルメスと同じで、多分エルメスより小さい会社だったんです。
じゃあ50年ぐらいで、もう急成長みたいな感じですか? はい。ここから似てるパターンですね。そうですね。でもテーマが「日本が作った」ってあったんですけど、どこで日本が出てくるんですか?
日本はヴィトンのグローバルブランドを作ったんですね。背景として70年代には、ニクソンの後で円高になったんですね。円高になって、結構フランスとイタリアのものがたくさん日本に輸入されてたんです。安くなってたから。そして1つの問題は、いわゆる並行輸入ですね。
日本人のビジネスマンは、世界中の為替相場によっては、こういう国で日本円で安いから、自分で輸入して日本で高く売るんですけど、定価より安いから利益を出すんですね。結構あったんですね。これはやっぱりブランドイメージに悪いということで、これを解決するために、ヴィトンの社長が日本に来たんですね。
「これはダメだ。これから日本のビジネスを自分で管理します」。ヴィトンジャパンになったんですね。自分で輸入して、後で百貨店とコラボして、百貨店の中で開いて。本当に現在のビジネスを始めて。
そしてこれだけではなくて、客としては30代、40代の女性というより、ティーンエージャー、20代ですね。でもお金は少ないから、彼らにアクセサリーが必要。キーホルダーとか。これはすごく大人気になったんですね。日本で人気になって、こういうモデルをアメリカとか他の国にも導入して、成長の始めです。
あれだけ周りの人が持ってたっていうことは、それだけ日本のビジネスが強かったんだなっていうのは改めて。だからヴィトンとしても日本のマーケットをすごく重要視してたんですね。売上で考えても、日本は高いわけですか? アジアの比率っていう。データがありますね。すごい。
だから90年代、ものすごいことですね。2000年代前半ぐらいまでは日本の売上が本当に大きかったので、非常にルイ・ヴィトンとしても日本のマーケットを重要視してて、そこからおそらく中国だと思うんですけど。そう、アジアだけ分かりますけど、アジアということは。中国ですね。そうです。
日本はちょっと下がってきた。下がったんですけど、面白いのは、日本はやっぱり2012年、13年から安定してます。これ、アベノミクスの初めで、やっぱりインバウンドの影響は多くなったと思いますね。面白いですね。
確かにヴィトンはファッション部門だけで見てもこれだけ強い。その上で、LVMHとしてグループとして経営をしてるんで、コングロマリットで。2つ目のテーマの、LVMHのスターブランド戦略にも話を広げていきたいんですが、MHがモエ・ヘネシーだと思うんで、ワインとかスピリッツとか、お酒もやってると。
それ以外にもすごいじゃないですか。ウォッチ&ジュエリーがあったりとか、パフューム、コスメっていうことで、6部門、75以上のメゾンを持ってると。LVMHとしての強みっていうのはどこだと思いますか?
本当にLVMHってポートフォリオ経営をされているので、1つしかブランドがないと、そのブランドの流行り廃りで業績が左右されると思うんですが、こうやってポートフォリオで持ってることで安定するっていうこともありますし、そもそもグロースを出していくっていうこともありますし。ルイ・ヴィトンという旗艦ブランドでしっかり稼ぎ、かつルイ・ヴィトンで成功したモデルを、マーケティングですとか、いろんな経営のモデルを、他のスターブランドの戦略を新しく買ったブランドに注入して、そこを育ててバリューアップして。プライベートエクイティのようなことを。
そうです。投資家ですよね。投資家だと思います。たまに言われるのは、やっぱりヴィトンのおかげで他のブランドの買収ができますし、他のブランドの育成ができます。他のブランドは多分小さくて、まだマーケットのポジションとかマーケティングがちょっと半端なので、ちょっと赤字か、利益が少ないんですけど、ヴィトンの利益でここに再投資します。
ヴィトンが支えてるんですね。そうそう。911が支えてるみたいな話、ポルシェの時ありましたけど。結構ヴィトンがあるから他を育てられるってあると思うんですけど、でもやっぱり、このLVMH傘下に入ることは、彼らにとってもメリットがあるっていうのが大きいんですか?
シャンパンは面白いですね。一番分かりやすいですね。ドンペリ。ドンペリね。ドンペリは、これはエクスクルーシブ・ラグジュアリー。あとモエ・エ・シャンドンは、やっぱりアクセシブル。シャンドンもありますね。シャンドンのスパークリングワインですね。
まだラグジュアリー商品に慣れてない人、シャンパンに慣れてない人に、シャンドンのスパークリングワインを提供して。結構安いですね。日本では1500円ぐらいで売って、慣れたら後で、いつかはモエ・エ・シャンドンになるんですね。ボトルのデザインもすごく似てますし。モエ・エ・シャンドン、スパークリングとシャンパン、同じ会社が作ってますので、3倍ぐらいの差がありますね。
そうですよね。このワイン&スピリッツなんて7%だし、結構大きいんですけど、でもやっぱり一番はファッション&レザーグッズですよね。半分は。もうヴィトン、ディオール、フェンディ、ロロ・ピアーナ、セリーヌ、ロエベ、全部知ってるもんね。ジバンシィ、ケンゾー。
あともう1つは、こういうポートフォリオのメリットは部門の間でのコラボ。コスメがあるので、コスメの開発と製造ができますけど、ケンゾーのコスメが必要なら自分でできますね。ヴィトンの時計が必要なら、スイスの時計を持ってるので、ヴィトンの時計を作れます。こういうブランドとブランドを、こうやってコラボしてます。
すごいよね。リモワもなんだ。そうですね。ブランドを買う時に、比較的古い、歴史のある伝統のあるブランドで、でもちょっと古臭くなってしまったブランドを買収して、それに新しい、ルイ・ヴィトンで成功した、他の既存のブランドで成功した革新的なイメージを。コラボさせるとか、そういう手法を入れて、ブランドをリバイタライズするっていう。
時間は買えないので買う。でもそれをバリューアップする方法は本当にたくさんいろいろあるので、そこをブラッシュアップしてやっていくっていうのが、ルイ・ヴィトンのこのポートフォリオ戦略で一番効いてる部分じゃないかなと。
価値はでも薄まらないんですね。75もあると、ちょっとあんまりイケてないブランドも、とかになっちゃいそうですけど、その辺は結構厳しいんですね。
スターブランドって、アルノーさんが定義するところでは、1つはタイムレスであること。これはやっぱり育てることはできないので、タイムレスなブランドを買う。そのタイムレスなブランドに現代性を注入する。これはデジタル化したりですとか、デザイナーを変えたりですとか。それによって高成長をさせて、高収益なブランドに育てる。この4つの条件がスターブランドの条件になっていて、そのうち自分たちでできない部分だけ買収によってやっているっていうところがあります。
じゃあまずスターブランドにするような戦略は取って、これ難しいけど、このブランドすごい伸びてるなと思ったら、もう買収してグループに入れて、みたいなことでやっていくと思うんですけど。これ面白いですね。各社の収益構造も比較してみても、前編でエルメスやりましたけど、LVMHはまた異なった収益構造なんですね。
原価、売上原価率のところを見ていただくと、ここは多少LVMHの方がファッションとかバッグ以外のものも扱ってたりするので、少し高めになってますけれども、およそ30%前後で、エルメスと大きくは変わらないんですが、販管費と呼ばれるものがかなりエルメスよりも大きくて、この中に入っているのが広告宣伝費ですね。
先ほどから、LVMHってタイムレスなブランドを買ってきて、マーケティングとかいろいろな手法を使ってバリューアップさせるので、一定の広告宣伝費を使うのがLVMHの特徴で、その分ちょっと販管費比率が高くなっているっていうところもありますし。あと価格帯がエルメスよりは少し低めなので、その広告宣伝費とかをカバーできるほどの価格帯にはなってないので、ちょっと利益率が下がっているっていうこともあるかと思います。
これだからLVMHとしての構造ってことですね。グループとしてってことですよね。結構、投資もしてますもんね、LVMHって。GINZA SIXは、例えばLVMHの資本が入ってますね。GINZA SIX? GINZA SIX。そうそう。あれ、LVMHが入ってる。そう。建築、ラグジュアリーのインベストメントして。
俺、だからGINZA SIXにまんまとやられてるんで、完全にもうLVMHにまんまと。ちゃんとLVMHのマーケティング戦略にやられてますよ。魅了されてるんで。GINZA SIXのああいう感じ好きなんですよ、私。
すごいですね。でも同様に、ルイ・ヴィトンも世界観を作るのがすごく上手なんだなっていうふうに思うんですけど。そんな中で、3つ目のテーマになるんですが、変わらない核があって、そして変わり続ける部分もある。攻めてるって話も出たんで、そこについても聞いていきたいと思うんですけど。
ヴィトンがファッションブランドになったのが1997年。97年からマーク・ジェイコブスを採用しました。マーク・ジェイコブスの採用。そこから本当に経営の戦略の変化ですね。やっぱり我々はアクセシブル・ラグジュアリーの製品として成長の限界があると分かって、次はよりファッションに入ると。エルメスも90年代です、ファッションに入って。
そして、多分グッチですね。グッチはトム・フォードが復活させたんですね。そっか、ライバルがグッチだ。1990年からグッチのデザイナーになって、ファッションブランドにしてたんですね。これを見たら、やっぱりファッションの参入は成長の戦略ではないかと思いますね。
だからヴィトンとか、デザイナーがすごいなっていうイメージがありますね。カニエ・ウェストとかファレルとか。そうそう。カニエ・ウェストは、コラボとして、アーティストとしてコラボしましたけど、ファレル・ウィリアムスは今、メンズウェアのデザイナー。メンズデザイナー。
元々音楽シーンの著名なアーティストが、デザイナーとして才能を輝かせるんですけど、ヴィトンってやっぱりそこをやるっていうのもまた。そうです。モノグラムみたいな変えない部分と、こうやってどんどん変えていく部分。その辺を守りつつ攻めるみたいなところが、とても上手だなと思います。
元々王室御用達の、それこそトラディショナルで高貴な感じですよね。それこそトランクが、そういう象徴的な存在だと思うんですけど、そういう伝統みたいなのもあれば、草間さんみたいな人とコラボレーションしたりとか、日本の著名な人とやったりとか。僕、結構覚えてるのが、衝撃的だったのが、ストリートブランドのシュプリームとコラボしたことがあるんですよ。
ヴィトンって結構ストリートとか若者向けにシフトしたんだなと思って。これめちゃくちゃかっこいいなと思って、全然手に入らないんですけど。すごくないですか? フランスの伝統あるところが、アメリカのスケーターブランドとコラボするっていう。
ブランドのヘリテージとしては必要ですね、継続。これがあったら、後でイノベーションによってたくさん新商品を開発するんですね。
そうですよね。あれ賛否あると思うんですよね。僕、結構トラディショナルが好きなタイプなんで、そんなに若者に寄せなくていいんじゃないのとか、ちょっと、安っぽくはないですけど、今っぽすぎる服とかも結構出てるんで、着る人あるのかなって思う時あるんですけど。勇気ある決断だなって思って。
僕も普通のモノグラムが好きですね。あの茶色のモノグラムで。でもどうでしょう、新世代に集中しないと、ブランドは顧客と同時に年を取るんですね。取っちゃうんですね。そういうことね。
グループとしてコングロマリットですね。ヴィトンは若者向けのビッグブランドですけど、ロロ・ピアーナがあったら、成長したらお金を使って、ロロ・ピアーナとか、また落ち着いてるブランドに行くんですね。
そこ、バランス取れてるんですね。若者向けでこっちで新しく攻めて、ドレッシーなものとか、よりハイエンドなものみたいなのもあると思うんですけど。でも木村さん、今、売上の話がさっきありましたけど、値上げ自体は続いてるんですよね、ヴィトン。そうですね。まだ少しずつ値上げはされてると思います。
売れてるんですか? 若い人とか。そこでいうと、アクセシブルなところをターゲットにしているブランドに関しては、その値上げに顧客がついてこれなくなりつつあるので。特に日本とかも。特に日本とかもそうですし、2024年ぐらいからですかね、売上が伸びなくなり始めています。もう値上げしても、買える人だけが買うようになると。
ちょっと気になるのが、株とか不動産とか、こういうグラフで見るものって調整局面みたいなのがあるから、市場の動向とかで割安感とかって話になるじゃないですか。ブランドって上げ続けていったら下げられないですよね。下げられないですね。難しいと思います。「値引きセール、30%オフです」とか絶対できないじゃないですか。そうですね。ここって難しくないですか、戦略的に。
だから、ここからの価格戦略って非常に難しい局面だと見てます。そうですね。どの地域、どのターゲットに向けて、より強くしていくのかっていう。原材料が上がってきているっていうところにあるので、値上げせざるを得ない部分もあったので。ここからは原材料がさらにもしインフレで上がっていくのであれば、上げざるを得ないんですけれども、多少その粗利率を犠牲にしてでも、値上げを下げるのか。この辺がブランドの戦略として分かれていくんじゃないかなと。
そうですね。LVMHとしてもあるでしょうし、ラグジュアリー業界全体でもそういう局面には来るでしょうね。
あと例えば、既存の商品の値段を下げることはできないですね。でも高すぎるなら、新しいコレクション、新しい商品を開発したら、もっと安くなるんですね。でも既存のものの値段は触らないですね。そうしないと顧客は逃げるんですよ。なぜなら、多分奥さんのために大事なお金を使って買ったら、安くなったらちょっと嫌ですね。
いや、ダメだ。上がってほしい。そうそう。だから新しいもの、新しい商品をマーケットに出すんですね。そうか。それだったら顧客の気分は大丈夫です。
あと気になるのが、特にさっき中国とかインバウンドみたいな話があって、ヴィトンはそういう意味では中国依存まではいかなくても、かなりそのマーケットも重要視してるんじゃないのかなと思ってたんですけど、どうですか。
そう、その通りです。そしてやっぱり中国にはコロナ以降、経済の問題のために、富裕層はいつもお金があるからエルメスみたいなのはまだ買えますけど、ヴィトンのアクセシブル・ラグジュアリーは中国で少しずつ売れなくなったんですね。中国国内では。そう、国内では。やっぱり中国人の中はもうお金がなくて、消費は本当に落ち込んだということで。LVMHの売上高の推移は、ある程度中国からの影響ですね。アクセシブル・ラグジュアリーのため。そうなんですね。
これはだから、これからのラグジュアリー業界っていうのは非常に面白い局面というか、どういう戦略をそれぞれのブランドが取っていくのかっていうところも、木村さん、注目点ですね。
価格戦略をどうしていくのか、地域戦略をどうしていくのか、ブランドポートフォリオをどうしていくのかっていうのが、非常にどの企業に対しても注目したいところですね。
やっぱり消費者心理としては、どんどん新しい、どんなものが出てくるんだろうとか、逆にいうと変わらない美しさみたいなのもあると思うんですけど。これはやっぱり両者、前編のエルメスもルイ・ヴィトンも、そこは変わらないのかなっていうのは思いましたね。コラボレーションはでも、ルイ・ヴィトンはいろいろやっていくんだろうなっていう。
そうですね。これはエルメスとヴィトンの差ですね。アクセシブルだから、やっぱり顧客の注目を引っ張らないといけないですね。もっとエルメスより買いやすいから、一生懸命店に入って何か買おうか、ではなくて、やっぱり顧客には来てほしい。だから新商品とかコラボは必要で、これによってやっぱりファッション系は強くなったんですけど、エルメスはちょっと、議論したように、長期的に夢作りの戦略で、顧客の欲しい気持ちをちゃんと経営しますね。だから自分で来るんですね。
ですよね。やっぱりヴィトンのワクワク感ってあるんですよ。僕はファレルみたいなアーティストのコラボもそうですし、どんなブランドとやっていくのかなとか、あとはやっぱりLVMHグループで見ても、どういうブランドを育てて、どこを今度買収するんだろうとか、どこに投資するんだろうっていう、すごくそういう魅力もあるんで。
フランスだけではないですね。世界。フランスだけのブランドの限界が分かって、世界的に見て。これから動きは、もうまだ終わってないです。これから日本はどうでしょうか。日本ね。そう。LVMHの投資のファンドも、去年か2年前、日本にいっぱい投資してるんですけど、まだどういう会社かは決めてないんですね。
くなりますから、どういうブランドが世界の市場に成長の可能性があるかを調べて。そこ面白いですね。後で買収ができそうな。多分日本人職人は売却したくないですね。一緒にコラボしたら。
それはすごく面白いですね。どんな日本の、それこそ小さくてもあるところを仲間に入れて、さらにそれを飛躍させるのかとか。そうすると日本にとってもプラスもあるでしょうし。そう。これからの課題ですね。ですよね。逆にいうと課題であるし、LVMHとしてとか、ヴィトンが伸びていくのかっていうところですし。
これまで結構このブランド超分析、いろんなブランドを取り上げてきたんですけど、何をやったらいいのかっていうのは難しいんですよ。今ラグジュアリーブランドで結構来たんですけど、ブランドって意味ではいろいろ幅広いじゃないですか。ターゲットがあると思うんで、ぜひコメント欄で、このブランドを取り上げていただきたいみたいなものがあれば、どんどん寄せていただければなというふうに思います。
ということで、私も一生懸命働いてエルパトをしてみようかなと思います。そして1回、アミさんに連絡します。ということで、お二人とも今日はありがとうございました。ありがとうございました。ありがとうございました。
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