「ベタな泣かせ」を恥ずかしげもなく作れる才能――岡田斗司夫が語る山崎貴監督の強み

来月ですね、11月3日の火曜日、これ祝日、文化の日なんですけども、山崎貴監督の新作、ゴジラシリーズ最新作ですね、『ゴジラ マイナスゼロ』が全国の、全世界の映画館で公開されます。それに合わせて、明日の金曜ロードショーでは山崎貴監督の代表作である『ALWAYS 三丁目の夕日』がテレビ放送されて、さらに来週の金曜日には『マイナスゼロ』の前の作品ですね、『ゴジラ-1.0』がテレビ放送されます。

もちろんですね、岡田も便乗、大便乗です。これに合わせた特集動画を2つ、今週と来週、2週間にわたってお届けします。ということで、おはようございます。岡田斗司夫です。今日のアップグレード動画ですね、明日の金曜ロードショーで流れる『ALWAYS 三丁目の夕日』をはじめとして、『永遠の0』、あと『海賊とよばれた男』など、山崎監督の大作についての映画です。山崎監督の映像作家というか、エンタメ作家としての強さですね。大衆エンタメの作家としての強さというのを話しています。

この動画は4本の切り抜きなんですね。岡田斗司夫ゼミ第37回、122回、155回、159回、あ、462回だ。5回分の切り抜きですね。少しずつ切り出して、つなげたもので、切り抜き動画みたいになってるんですけども、動画が終わった後も追加のアップグレード情報あるので、楽しみにしてください。それでは、ここから無料動画スタートです。

2023年11月3日、来年の11月3日にゴジラ新作の公開が決まりました。監督、脚本、VFXは山崎貴監督ですね。すでにもう撮影終了してるそうです。撮影終了しちゃって、現在は編集とVFX作業なんですけども、これね、オタクの方には評判悪くて。さっきもコメント見てたら、割とみんな山崎監督に関して評価が低いんですよね。多分評価が低い理由は、もう主にドラクエあたりかなとは思うんですけども。

あの人ね、3DCGアニメに関しては別にうまくないんですよ。うまいのは何かっていうと、できるだけリアルな風景の中にCGを混ぜることなんですね。『鎌倉ものがたり』やった時も、ああ、あんまこの人才能ないなと思ったのは、死後の世界、妖怪の世界をやったんですけども、確かに絵は面白いんですけど、この予算にしてはすごく面白いなっていう感じだったんですね。

山崎監督、本当にうまいのは『海賊とよばれた男』とか『永遠の0』なんですよ。その辺りの、割と今と地続きなんだけど全く違う風景ですね。一応、昭和初期から中期あたりの風景を切り取ってきて、それをリアリティあって見せる。おまけに、それを人間ドラマに絡ませるのがうまいんですよね。ストーリーはもう発表されていて、戦後間もない日本にゴジラが上陸する。『ALWAYS』ばかりが有名なんですけども、さっき話した『永遠の0』とか『海賊とよばれた男』で、戦時中とか戦後の風景の作り方、本当に抜群なんですよ。

あと、山崎監督はこういう大状況ですね、状況と人間ドラマのリンクがめちゃくちゃうまいんですよ。みんな『ALWAYS』っていうのをもう忘れてると思うんですけども、東京タワーの建築と、あと自動車修理工場に就職してきた田舎から来た女の子とかですね。文学青年と踊り子の恋と、みなし子っていうですね。あと、奥さんが死んじゃったお医者さんとかですね。こういうものすごく多い群像をまとめて1つのお話にして、割と安い感動、安い泣きっていうのをやるんですけども、あれ、群像で泣きに持ってくのってものすごく難しいんですよ。

脚本で楽なのは、たった1人が周りの人に理解できなくて、もう本当にあれですね、「誰か僕たちを助けてください」ですよ。1人か2人の人間が周りから絶望的な状況に追い込まれて、その中でもってかわいそうな目に遭わせて泣かすっていうのは、そんな難しくないんですけど、ある種、群像をガーッと動かして、それを大状況の中で泣かすっていうのって、山崎貴は映画で得意です。三谷幸喜はドラマでそれができるんですよ。本当にね、割と世界でも、世界というか、日本の映画界で割と少ない才能だと思うんです。あの手の、恥ずかしげもなくダサい泣けるドラマを作れる才能って、本当に珍しいんですよ。

これがですね、この大状況の中で複雑に人間のドラマを動かして泣かせるっていうのは、『シン・ゴジラ』で実は一番弱かった部分なんですよ。だから『シン・ゴジラ』って日本での評価、特にマニアの評価高いんですけども、モンスターバースに勝てなかった原因ですね。つまり世界配給で負けた原因なんですけども、山崎監督の得意分野なんですね。この大状況の中で複雑な人間をいろいろ動かして感動させると。

俺、かなり好きなゴジラの映像があって、それ何かといったら、『ALWAYS』2、『ALWAYS 続・三丁目の夕日』あるじゃん。『ALWAYS』の2番目。あれの冒頭のシーンで、主人公の鈴木オートの、おっさんの夢なんだけども、ゴジラが大暴れして、銀座の町が壊されて、鈴木オートもぺっちゃんこになっちゃうと。目の前で、頭の上をバーッとゴジラの放射能が通って、はるか後ろにある東京タワーに命中して、東京タワーがゆっくりと折れると。

この、ゆっくりと鈴木のおっさんが前を見てたら、頭の上をビームが通り過ぎて、後ろの東京タワーに当たって、東京タワーがその全長300何十メートルの長さの重量感そのままに、ものすごくゆっくり落ちるところを、ずっと固定カメラで捉えてるんだよね。この固定カメラで捉えている感じこそが、俺は正しい怪獣映画だと思って、山崎にやらせりゃよかったんだよと。もう分かってたじゃん。逆だよ。『宇宙戦艦ヤマト』の実写は庵野がやればよかったし、ゴジラは山崎監督がやればよかったんだ。逆だよ、逆。

「いや、山崎も人の演出できない系じゃん」って言うんだけど、いや、それでも『ALWAYS』1、2、3、ちゃんと客を泣かせたじゃんか。あれ程度でいいんだよ。あれでいいっていうのは、つまりドラマの演出する時は、見せたいものっていうよりは、その見せたいもののビジュアルの力っていうのをどのようにドラマの中に生かすのかっていう緩急が、山崎監督は分かってるね。

庵野監督とか樋口監督っていうのは、それよりも多分違うものを優先してるんだよね。その違うものっていうのは、自分の中で思ってる映画らしさみたいなもんなんだけどさ。山崎監督の場合、映画らしさを優先するんじゃなくて、自分が作りたい映画っていうのがあるんだよね。だから映画ごっこやってる人と映画やってる人との、きつい言い方になるけど、差みたいなものができる。ザック・スナイダーも映画ごっこやってんじゃねえかなって、俺、正直思ってしまいましたというですね。

もし何の指定もなかったら、『海賊とよばれた男』っていうのもやってみたいし、俺、原作すごい好きだし。あと山崎監督の絵の作り方、それはもう『ALWAYS』の時からそうだし、『宇宙戦艦ヤマト』もそうなんだけども、山崎監督の絵の作り方って、本当に日本映画としては、実写の監督としては珍しい、ルックっていうのがある。ルックっていうか、その作者特有の、監督特有の絵の作り方っていうのがあるので、応援したいなと思ってるんだね。

もう全然予告編しか見てないんだけど、『海賊とよばれた男』はね、2時間サスペンスをすごい豪華に、絵を豪華にした感じなんだよ。その意味では、もう『ファンタスティック・ビースト』に対抗できる作品っていうのかな。『ファンタスティック・ビースト』あれば、東に『海賊とよばれた男』がありっていうようなことで。言っちゃえば安物の映画、ハイドラマではないんだけども。

『永遠の0』で山崎監督は、「あれ、俺ここまで描けるんだろうな」っていうふうなのが分かったんだけども、ただそれでは山崎監督が求めてるような作品にはならない。いわゆるハイドラマ系を作って、分かる人に分かるっていうやつやっちゃうと、自分の良さが伝わらないというふうに思ったのかも分かんないな。お客さんを満足させるという部分に特化しようっていうふうに思ったんだ。

『三丁目の夕日』の時には客は泣くんだ。『永遠の0』の時に泣く客もいるんだけども、泣かない客もいると。これは何かっていうと、最後の感動の部分っていうのがちゃんとベタに作れてない。なので山崎監督、思い切って振り切ったよね。これはね、新海監督が『君の名は。』で「僕は作家性っていうのを捨てて」っていうふうに、極端な言い方したんだけども、それは新海監督の場合、作家性の一部を諦めてっていうのが正確な表現なんだけども。山崎さんの場合は、自分の中にある作家性の半分、もっとすごいものが作れるものっていうのを置いといて、「俺はもう大衆作家になる」っていう宣言として、『海賊とよばれた男』を作ったような気がするよ。

なので前回、「『レ・ミゼラブル』なんですよ」っていうふうに僕、高さんに説明したんだけども、国岡商店の歌っていうのが出てきて、それが何回も何個も出てくるのは、もうクライマックスシーンで国岡商店の船が出てきて、死んだ登場人物も生きてる登場人物も全部その船の上に乗って、「ああ、我々は自由のために戦う」って、本当に旗振るというのが、文字通り旗振るのが『レ・ミゼラブル』と本当にそっくりなんだよね。その曲調といい、その作りといい。

『レ・ミゼラブル』の場合は、元が舞台劇でミュージカルで、最後にバリケードを作って、その上でこれまでのほぼ全登場人物が出てきて、旗を振りながら歌うっていうところに感動のクライマックスがあるから。じゃあこれだと、日本的な『ALWAYS』の登場人物の顔のクローズアップだけで感動させるんではなくて、シチュエーションとして、メタファーとして、モンタージュとして、人を感動させるっていうのはどういうふうにすればいいのかってことで、山崎監督がガーッと出したのが今回のやつだったから、俺もちゃんと胸が高揚したし。もう『海賊とよばれた男』を見た後は、「いや、俺もやっぱ1月1日から働かなければならない。日本男子、働いてなんぼですよ」っていうふうに思って、この放送やってるぐらいだから。

これが僕、すごく面白かったから、『永遠の0』なんですよ。『永遠の0』っていうのは国民的なヒット映画になったんですけど、それは何でかっていうと、男女ともに受けるからなんですね。女性に受ける部分としては、愛するものを守りたいために何が何でも帰りたかったって話なんですよ。特攻隊員で、男らしくないとか、それでも兵隊かとか、卑怯者というふうに言われても、愛するもののために、もう帰りたくて帰りたくてしょうがないと、何が何でも帰ろうとした男の話として描いてるんです。そんなふうに見えるから、まずV6の岡田君ファンとか、女性層はそれで、うおっと感動するんですね。愛する人のためだけに頑張ったふうに見えるから。

でも映画監督の山崎さんっていう人は、男向けのラストシーンを用意してるわけですね。男向けのラストシーンっていうのは何かっていうと、V6の岡田君が、最後、主人公が笑顔で特攻していくんですね。特攻して最後、敵に突っ込む時に笑うんです。そこのところが僕、先月のこのゼミでも話したんですけども、男性的ですごく面白いなと。つまり家族のために何が何でも生き残らなければならなかったっていう義務感から解放されたら、彼は男性原理だけで動けるんです。

初めて母親の枷から抜けて、変な話なんですけども、家族のためっていうのを考えずに自分のためだけに生きれるっていったら、「では敵と刺し違えて死んでやろうか」っていう、すごく男らしいことを考えるんです。この場合の男らしいっていうのは何かっていうと、自分の好きな人だけでなくて、自分が好きじゃない人、自分が大事じゃない人のためにも死ねるっていうですね、兵隊の心が分かるからですね。

どうしても僕らは、今の日本人の感覚の常識として、家族が大事だから戦うとか、家族が大事だからだけじゃない、国が大事だから戦うんだっていうような兵隊の心というのを、ついつい考えてしまうんですけども、実際に戦場に行くと、家族や国とかが別に好きな必要ないんですよ。何で兵隊っていうのがその場で死ねるのかっていうと、家族が好きとか、残してきた故郷が大事とかいうんではなくて、一緒に戦っている仲間たちが死んでいく時に、俺だけ逃げるなんていう恥ずかしいことはできないって。本当にそれだけの心で、現場の兵隊っていうのは踏みとどまってるんですね。

それはもう世界中の軍事研究家とは言わないんですけども、軍隊にいた人はみんな言ってることなんですね。何で俺らが頑張れたのかっていうと、愛する人がいたからだとか、母親がいたからだとか、そんなことじゃなくて、隣にいるやつがまだ踏ん張ってるのに俺は逃げられないって心だけでやってると。そういう男らしさっていう、人工的に作られた、母親からインストールされたもののために頑張る。

だから『永遠の0』っていうのは、途中まで、寸止めまでギリギリ女性映画でありながら、ラストシーンのこの不思議な笑顔で特攻して、やっと俺は自由になれたと。家族というくびきから自由になれた。では自分のためにこの戦争で戦えるって分かったら、彼は笑顔で敵の船に突っ込んでいったという、かなり衝撃的なシーンで終わるんですね。だから、そこら辺の二重構造がすごいなと思いました。

はい、お疲れ様でした。今日の無料動画はここまでです。最後の『永遠の0』の話なんですけども、ラストシーンで主演の岡田准一演じる宮部ですね、主人公の宮部が最後の最後、零戦でいよいよ特攻して敵に体当たりをする直前で、にやりと笑うと。真正面からにやりと笑うと、カメラ目線で。これはもう家族とかしがらみとか、自分のいわば家族のために持っていた信念とか、そういうふうなものからも解放されて、信念からも解放されるっていうのが面白いですね。ようやく1人の男として戦えることに嬉しさを感じていると。

これは多分、スティーヴン・スピルバーグの『激突！』で、気の弱い男がトラックに追いかけられて、追いかけて、追いかけられて、最後にそのトラックを崖から落とすことに成功して、喧嘩とか戦いが大嫌いだった男が、うわあって嬉しそうに笑うシーンがあるんですね。多分そのシーンの、スピルバーグ大ファンだった山崎監督のオマージュではないかというふうに思ってるんですけども。

ただ、『ゴジラ-1.0』を見ると分かると思うんですけど、『-1.0』のクライマックスでは、この『永遠の0』の特攻とよく似たシーンが出てくるんですね。日本軍の残した局地戦闘機「震電」っていう戦闘機に乗り込んだ主人公の敷島ですね、ゴジラに向かって特攻を仕掛けると思いきや、『永遠の0』とは違った選択をすると。このシーンは明らかに自分の作品の『永遠の0』を意識してたはずなんですね。

『永遠の0』のラストで見せた、観客全員には伝わらないけれども、分かる人にはすごく刺さる、「俺が作りたいのはこのシーンなんだ」という価値観ですね。つまり実は山崎監督、大衆作家、エンタメ作家の山崎監督の作家性っていうのはそこにあるんですけど、その作家性を『ゴジラ-1.0』で諦めて、その代わりゴジラを見に来たお客さん全員に伝わる感動っていうのを作り上げたわけですね。その結果、『ゴジラ-1.0』は海外で記録的な大ヒットとなって、日本実写映画の海外興行記録を、歴代1位更新しました。

ちなみに、『ALWAYS 三丁目の夕日』『永遠の0』『海賊とよばれた男』、さらに『ゴジラ-1.0』も、Amazonプライムなどの動画サイトで見れます。自宅にテレビがなくても、金曜ロードショー見れない人も安心ですので、ぜひ見てから僕の動画もチェックしてみてください。

いつもなら、ここからは有料動画ですというところだけど、今日の動画はここまでです。それでは、また次の動画でお会いしましょう。明日の金曜ロードショーの録画、または配信でこっそり見るのもお忘れなく。じゃあ、また。バイバイ。