【AIであなたも映画監督に】未経験で始めるAI映画の作り方/個人で“ハリウッド級映画”がつくれる時代/Sora2使えば「もっとうまくできる」/2026年は作品で溢れかえる/監督・遠藤久美子【1on1】
TBS CROSS DIG with BloombergAI技術によって、未経験者がわずか数ヶ月で長編映画を制作できる時代が到来しています。元スタジオミュージシャンで実業家の遠藤久美子氏が、AIを駆使して70分のSF映画『マチルダ 悪魔の遺伝子』を完成させた経緯と、AI映画制作の最前線について語りました。
未経験から5ヶ月で長編映画を完成
遠藤氏は、映像制作の経験が全くない状態から、今年4月に初めてAdobe Premiere Proをダウンロードし、AIを活用した映画制作を開始しました。
- 制作体制: わずか2人の素人チーム(遠藤氏と飲食店勤務のパートナー)で制作。
- きっかけ: 映画祭で流した予告編が海外の映画祭主催者の目に留まり、長編化(60分以上)をオファーされた。
- スピード感: 5月に制作を決め、10月の映画祭に間に合わせるため、脚本・制作・編集を同時並行で進めるという、従来の映画界ではあり得ないスケジュールで完遂。
AI映画制作の実態と「人間の役割」
「AIならボタン一つでできる」という世間のイメージとは裏腹に、実際の制作は指先の動き一つまで指示を出す、緻密で泥臭い作業の連続だったといいます。
- 10秒の壁: AI(MidjourneyやRunway等)で生成できる動画は1回につき数秒〜10秒程度。70分の映画にするため、1200〜1500ものカットを繋ぎ合わせた。
- プロンプトの苦労: 「泣く」と指示すると蛇口のように水が出るため、「顔を歪ませて目尻から一滴だけ流す」といった極めて具体的な言語化(言語スキル)が求められる。
- NGシーンとの戦い: バイクに乗るシーンでカメラを凝視したり、突然燃え出したりといった「AIの暴走」を地道に修正。
2026年、誰もが映画監督になる時代の到来
遠藤氏は、2026年には「自分も作ってみた」という作品で世界が溢れかえるだろうと予測しています。
- 表現の民主化: 漫画家や小説家になれなかった人が、AIというツールを得たことで「25年間温めてきた物語」を形にできるようになった。
- 才能のフラット化: 親が映画監督であるなどの「環境」がなくても、実力と情熱があればハリウッド級の映像が作れる「一世一代のチャンス」。
- 本物が残る時代: 誰でも作れるようになるからこそ、最終的には「どうしても伝えたい思想」を持った作品(本物)だけが生き残る。
日本のコンテンツ産業の未来
AIは日本のコンテンツ力を世界へ押し上げる大きな武器になると遠藤氏は語ります。
- 言葉の壁を超える: 翻訳AIと画像生成を組み合わせることで、日本独特の感性や物語を、言語の壁を意識せずに世界市場へ直接届けられる。
- 多様性の拡大: 経済的理由で映画を作れなかった途上国の子供たちが、スマホ一つで驚愕の映像を作る可能性を秘めている。
まとめ:自分の中の物語を形に
遠藤氏のように「伝えたい物語」を自分の手で形にできるのがAI時代の醍醐味です。
「作りたいものは常にあって、モヤモヤしていた25年間が、AIとの出会いでやっと形になった。皆さんも自分の中に問いかけて、物語を形にしてほしい」
映画『マチルダ 悪魔の遺伝子』は、現在劇場(池袋シネマ・ロサ等)で公開されており、AIがもたらす映像革命の証人となることができます。
AIを使って物語が形になっていくというのは、本当の意味で千載一遇のチャンス到来だと思います。作りたいものは常にありましたが、私は漫画家でも小説家でもありません。映画や映像を作るというのは、これまでは夢の世界の話でした。
AI到来の時代とばっちり合って、本当にラッキーだったとしか言いようがありません。実はこの映画、私を含めたった2人で作ったんです。もう一人の方も別に映画関係者ではなく、普段は飲食店で働いている方なんですよ。
「これ、私にも作れますか?」ともちろん聞かれますが、作れると思います。今や映画監督という肩書きを名乗ってもいいくらい身近なものになりました。2026年には「僕も、私も作ってみました」という人が溢れ、凄まじい数の映像や音楽が生まれることになるでしょう。
本日のクロスリーグOne on Oneは、いつもと少し趣向を変えてお届けします。テーマは「素人2人がAIでSF映画を作った」。視聴者の皆さんもド肝を抜かれると思います。今年4月に初めてアドビをダウンロードし、それまでパワポしか使えなかった女性が、いきなり70分ものハリウッド大作並みのSF映画を作ってしまったというお話です。
映像制作の経験は全くありませんでした。こんな人生、想像もしていませんでしたね。表現したい物語を四半世紀抱えてきて、300ページの小説を書いてみたこともありましたが、素人が書いた小説なんて誰も買わないじゃないですか。やっとAIが登場し、それを映像化してみたら評価をいただき、今日に至ります。
普段の仕事はビジネスの経営をしつつ、声の仕事を20年ほどプロでやっています。スタジオミュージシャンとしてCMソングを1,000本以上歌ってきました。「あなたとコンビニ、ファミリーマート」といったフレーズなど、皆さんも一度は耳にしたことがあるかもしれません。
今日は「AI映画の作り方」「個人の時代」「コンテンツ産業の未来」という3つのテーマでお話しします。まずは、遠藤さんが制作された『マチルダ 悪魔の遺伝子』という作品をご覧ください。人間の中にある暴力性と支配構造をテーマにした、エシカル・サイファイという形の作品です。
制作のきっかけは5月の映画祭でした。予告編を上映したところ、海外の映画祭主催者から「面白いから長編で作ってこないか」と声をかけられたんです。そこから10月のデッドラインに向けて、逆算すると1日5秒ずつ作らないと間に合わないという過酷なスケジュールで、アドビの使い方を一から覚えながら制作しました。
具体的な作り方としては、まずミッドジャーニーでキャラクターや衣装、背景の静止画を作ります。ただ「ビル」と入力すると普通の直線的なビルが出てきてしまう。私が描きたかったのは、女性しかいない世界での流線的な、自然の構造に近い街でした。そのビジョンを言葉で再現するプロンプト作りには非常に苦労しました。
現在のAIツールではマックス10秒ほどしか映像を生成できません。その中から出来の良い数秒を繋ぎ合わせていくのですが、膨大なNGカットも出ます。指示通りに泣いてくれず、蛇口のように水が出たり、バイクが勝手に燃えたり。プロンプトで「目尻からほんの少しの水滴が降りていく」といった極めて細かい描写を指示する必要がありました。
今後はこの作品をライフワークとしてシリーズ化していきたいと思っています。映画制作にはこれまで何十億という資金が必要でしたが、AIを使えば数百万程度のコストに抑えられます。これは宇宙旅行に行くよりもワクワクすることだと思います。
2026年には、今まで何かを表現したかった人たちの作品が世の中に溢れかえるでしょう。結局のところ、本物が残るという事実は変わりませんが、今まで競争に参加できなかった人が参加できるようになる、大きな時代のチャンスが到来しています。
日本のコンテンツ産業の未来についても、言葉の壁がAIによって取り払われることで、日本独自の物語が世界に伝わるメリットは計り知れません。また、これまでチャンスがなかった地域の子供たちが、驚くような色彩感覚で映像を作ることもあるでしょう。年齢やジェンダーを問わず、より多様で個性的な才能が広がる世界を期待しています。
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