梶裕貴・荒木哲郎・澤野弘之が振り返る『進撃の巨人』の音楽と演技と作画 SCREENX版公開記念舞台挨拶
oricon『劇場版「進撃の巨人」前編〜紅蓮の弓矢〜』のSCREENX版公開を記念した舞台挨拶に、エレン・イェーガー役の梶裕貴、監督の荒木哲郎、音楽の澤野弘之が登壇した。2014年公開の作品をあらためて上映する場で、3人はSCREENXの体験、当時の芝居、楽曲の使われ方、アフレコと作画の関係を語った。終盤には、初めて『進撃の巨人』を観たという観客がいることがわかり、梶が慌てて謝る場面もあった。
3人がそろう「不思議さ」
梶は冒頭、再び『進撃の巨人』で舞台挨拶ができること、映画館で上映されることを喜び、10年以上続いてきた作品だと振り返った。荒木は「前半シーズンの監督」として自己紹介し、久しぶりに観客と会えること、澤野・梶と仕事ができることを楽しみにしていたと話した。澤野は、しっかりしたコメントを考えてこなかったと率直に明かし、自分より2人の話を聞きたいだろうから横に立っている、と控えめに挨拶した。
梶によると、声優がアフレコ現場で会うのは主に監督で、劇伴の作曲家と会う機会は打ち上げくらいしかないという。それでも澤野とは多くの作品で一緒に仕事をしてきた。この3人ではここ数年、プライベートのたわいもない話しかしない食事会で集まることが多かったため、仕事の場でそろうのは不思議な感じだと話した。
SCREENXで観た迫力
梶は上映の途中、会場の後方で作品を観ていたという。SCREENXはスクリーンの両サイドにも映像が映る形式で、梶はこれを初めて体験した。アクションシーンの迫力がすごく、上方のスピーカーからの音の衝撃もあって、作品世界により没頭できると感動を語った。当時と比べて技術も進み、観る環境も変わったという話にもなった。
2014年の総集編を振り返る
本作はアニメ第1期の第1話から第13話までをまとめた総集編で、公開は2014年11月。登壇者は12年前とは思えず、ついこの間のように感じると話した。
梶は、今思えば声も芝居も若いと感じるという。それでも、あの時のエレンは当時の自分が演じたことに大きな意味があったと考えている。その時その瞬間が作品として残ることについて、梶はハンネスやグリシャの声にも触れながら、自分の中にも確実に残っており、観客の記憶の中でも生き続けてくれるのがフィルムやアニメーションの力ではないかと話した。そうした作品をまた味わってもらえる機会がうれしいという。これを受けて、まるでタイムマシーンのようで、皆が懸命に生きた証がずっと残っている、という言葉も交わされた。
「リヴァイのテーマ」はリヴァイのために作った曲ではなかった
澤野は、自分の曲がどの場面でどう使われるかを、もともと想定されていた場面以外は放送で初めて知るという。印象に残っているのは、戦闘曲のひとつとして作った歌入りの曲「リラクタントヒーローズ」が、リヴァイの登場シーンで使われたことだ。「ここのシーンで」と思ったと振り返った。
澤野によれば、結果的に「リヴァイのテーマ」と受け止められるようになった曲は、リヴァイ用に作ったものではなかった。実はリヴァイの場面より前にも一度使われていたが、リヴァイというキャラクターに使われたときの印象が観る側には強く、ある意味で「リヴァイの曲」と思われるようになったのではないかという。梶はこれを、曲と場面の「化学反応」と表現した。
逆に、使われ方の記憶を後から生かした例も語られた。あるシーズンでクリスタの見せ場にかけた曲のフレーズが観客の記憶に残っていたため、後のシーズンでは、クリスタの見せ場にそのフレーズを使う曲を発注したこともあったという。梶はこれを「プロフェッショナルのお仕事」と評した。
アフレコの芝居が作画を変える
梶たち声優も、音楽は放送で知ることが多く、映像とあわせて新鮮な気持ちで放送を観られるという。
荒木は、梶の芝居のテンションに合わせて絵を調整してきたと明かした。芝居が思った以上に激しくなったので顔を激しく描くこともあれば、反対に、絵コンテでは激しい表情だった場面を、梶が心が凪いでいるような静かなトーンで演じたため、静かな表情に描き直したこともあるという。
梶は、それが大変な作業だと理解したうえで、アフレコでの芝居を尊重し、より良くなるならと作り直してくれたことに、この10年間ずっと感謝してきたと話した。
荒木によると、アフレコの時点では絵が完成していないことが多かった。「幸い」と言うのは変だが、と前置きしたうえで、そのため梶に自由に演じてもらい、出てきた芝居を絵に反映する余地があったという。
一方で梶は、絵コンテのような簡単な絵であっても、キャラクターの表情や気持ちは十分に伝わってきたと話す。特に荒木の絵コンテはそれを感じ取りやすく、原作があることも大きいとしつつ、そこで苦戦した覚えはないという。
当日まで台本がなかった最終話
梶は、当時のテレビシリーズの最終話について、アフレコ当日まで台本がなく、現場でコピーしたばかりの紙をホチキスで留めたもので収録したと懐かしんだ。ただ、話しているうちに、それは後編にあたるエピソードだったかもしれないと言い直した。
そこから話は、もうネタバレも何もないだろうとして、ある人物が実は巨人だった、自分たちの中に巨人がいる、という物語の展開をなぞる冗談に移った。
初見の観客に「どこに住んでるんですか」
冗談の途中で、梶は「初めて進撃の巨人を観た方はいますか」と客席に尋ねた。実際に初見の観客がいるとわかると、梶は慌てて謝った。これまで情報に触れずに過ごしてきたことに驚き、「どこに住んでるんですか」と問いかけると、壇上からは「ミカサと同じところに住んでいる」という冗談も返った。
梶は、情報として知っていても、実際に観ると湧き上がってくる感情はまったく違うので、それでも面白いと観客をフォローした。そのうえで、この先も驚く展開がたくさんあるので楽しんでほしいと呼びかけた。登壇者たちは、この観客がこれから物語の続きに触れることを想像し、「これから大変ですね」と笑い合って話を締めくくった。
さあ、それではお一人ずつ自己紹介とご挨拶、まずは梶さん、お願いいたします。
はい。皆さん、ご来場いただきましてありがとうございます。エレン・イェーガーの声を担当させていただいております、梶裕貴です。こうしてまた『進撃の巨人』という作品で舞台挨拶させていただけること、映画館で上映してくださることが本当に嬉しく、順調に10年以上引きずってくれてるなという思いでいっぱいですが、その中で今日はね、私は声優として、荒木監督と劇伴の澤野さんと一緒にやらせていただけるの、本当に嬉しくて楽しいです。短い時間ですが、どうぞ一緒に盛り上がってください。お願いします。
よろしくお願いいたします。では続いて荒木さん、お願いいたします。
はい。『進撃の巨人』の前半シーズンの監督をやってた荒木哲郎です。今日は久しぶりに皆さんとお会いできて嬉しいです。あと澤野さん、梶さんとね、なんかお仕事できる嬉しみ。楽しみにしてました。よろしくお願いします。
お願いします。よろしくお願いいたします。では続いて澤野さん、お願いいたします。
音楽担当の澤野弘之です。ごめんなさい。こんなになんかちゃんとしっかりしたコメント考えてこなかったんですけど、僕の話よりも全然お二人の話聞きたいと思うんで。僕は横に立ってるだけですけど、よろしくお願いします。
お願いします。いえいえ、お願いいたします。
いや、そうなんですよ。なかなか、僕はですけど、アフレコ現場で会うのは荒木監督ですし、劇伴音楽を担当されてる方と基本的に会う機会って打ち上げとかしかない中で、澤野さんとは幸運にもいろんな作品でご一緒させていただいて。この三人で会うのって、もはやもうプライベートのしょうもない話しかしない食事会がここ数年多かったので、なんか仕事場、不思議な感じというか。
ね。こういう感じですね。でも本当今日ね、しょうもない話から大事な話から。
いや、でも大事な話をね。皆さん今見終わったばっかりですから。
そうなんですよ。音楽。
いや、凄まじかったですよ。僕も実はさっき後ろの方で途中見させていただいたんですけど、このSCREENXっていうんですかね。どこまで映るの?
ね、横の両サイドですね。
はい。それ初めて体感したんですけど、やっぱアクションシーンの迫力すごいなと思いましたし、上のこの音響ね、スピーカーからの衝撃というか、より作品世界に没頭できるものがあるなっていうのを、すごく感動しました。
はい。もう当時よりもね、いろんな技術も進んだりというかね、変わりましたから。そしてここからね、ちょっと映画本編、いろいろ音楽だったりシーンだったり伺っていきますが、マスコミの皆様、ちょっとここからフラッシュ撮影お控えいただいて、またセッション時によろしくお願いいたします。
さあ、では、そんなSCREENX版で、劇場版の一作目、もう12年前とかね。
そうですね。なんかついこないだみたいにも感じるんですけどね。意外に経ってるんですね。
なんというか、『進撃の巨人』って終わりが終わりじゃないというか、結局終わった感覚はないにしても、振り返るとね、本当にアニメ第1期、第1話からの13話までの総集編で、こちらが公開されたのが2014年11月。
うん。2014年ですね。すごい。
でも声とか芝居も、今思うとなんというか、若いというか、そういう感覚もありますけど、役者としては、あの時のこのエレンはその時の自分がやることにすごく意味があるんだろうなっていうのを感じますし。そういう意味で言うとね、その時、その瞬間が作品として残ってくれるというのが、ハンネスさんのお声もそうですし、グリシャのお声もそうですし、僕の中にも確実に残っているもので、皆さんの記憶の中にも生き続けてくれるのがフィルム、アニメーションなのかなと思うので、それをね、また皆さんに味わっていただける機会が本当に嬉しいなと思います。
なんかタイムマシーンみたいというか、皆さんが一生懸命生きてる証がね、こうしてずっと残ってるし。
まさに。
澤野さん、じゃあそのオンエアで、こういうふうに使われたんだっていうのを初めて知るんですか?
そうですね。元々想定されてた以外はそうですね。だから、それこそ印象的だったのは、戦闘曲の一曲として『The Reluctant Heroes』って歌の曲を作ったんですけども、それがリヴァイの登場のシーンに使われたりとかした時は、ここのシーンで、っていうふうに思ってましたけどもね。
はい。あと、してやったりまで思わないですけど、なんつうか、リヴァイのテーマに結果なった曲っていうのは、リヴァイ用に作った曲じゃなかった。なかったけど、そう落ち着くって、それ面白いですね。化学反応というか。
そうですね。本当はリヴァイのシーンの前にも一回使われてるんですけども、でもやっぱリヴァイっていうキャラクターで使われたことの方が、多分見てる方も印象が強くて、ある意味リヴァイの曲だって思ってもらえるようになったところがあったかもしれない。
どっかのシーズンで、例えばクリスタのいいところにかけたっていうことがみんなの記憶に残ってるから、じゃあその逆に、後のシーズンでクリスタのいいところにあの曲のフレーズを使いましょうとか言って、そういう曲を発注したりっていうこともありました。
へえ。いや、プロフェッショナルのお仕事ですね。ですし、そのアフレコ段階は梶さんはね。
いや、僕らはそうですね。音楽、それこそオンエアで、絵も含めてということも多い気もしますけれども、オンエアで知るということが多いんで、意外と新鮮な気持ちでやっぱり放送は見れたりしますかね。
梶さんの芝居のそのテンションで、やっぱこっちも絵を修正しますね。思った以上にすごい激しい顔になったからとか、そういう時もありますし、逆に元々絵コンテは激しい顔をしてたのに、梶さんがここはもっと心が凪いでるっていう感じで、むしろ静かめのトーンでやったから、じゃあ静かに描き直そうとかいうこともあるし。
いやね、大変な作業なんですけど、それをやっぱアフレコを受けて、より良い形を、僕らの芝居を尊重というか、いいものになるのであればっていうのでね、それを構築し直してくれるっていうのは、本当にありがたいなとずっと思ってきた10年間でしたね。
そこはやっぱり監督としてもね、いろんなキャラクターを見ていらっしゃるんですね。調整というかね。
そうですね。やっぱり現場でやっていただいた、幸いって変ですけど、アフレコの時に絵ができてないことが多いんで。
それ、せっかくオブラートに包んでたのに。
可能性がね、まだね。
そうそう。だから自由にやってもらって、そういうふうになったんだっていうふうにして、それを絵に反映するいとまがあったというか。
とはいえ、でもアフレコの絵コンテのような状態の絵でも、すごい簡単な絵ではあるんですけど、キャラクターの表情とか気持ちみたいなものはそれでも伝わってきましたし、特に荒木監督のコンテっていうのが、僕はそれをすごく感じやすくて。そこにあんまり苦戦した、原作があるっていうのはありますけど、苦戦した覚えはないですね。
特にこの時のテレビシリーズの最終話は、アフレコ当日まで台本がなくて、あの日現場に行って、コピーしたてのほかほかのやつ、ホチキスで留めたやつでやったなっていう、なんか懐かしい。でもこの後かな? 後編の。もうネタバレも何もないかとは思いますけど、アニっていうやつ、あいつ巨人だったんすよ。
そうそうそう。はい、そいつと戦う時の。
みんなの中に巨人いるんすよね。
そう。何人いるかな? エレンってやつどうかな? みたいな。
あ、これだ。初めて『進撃の巨人』を見たよって方いらっしゃいます? ごめんなさい。
嬉しい。嬉しいですね。
え、今までノー情報で生きてこられました? どこに住んで? ミカサと同じとこ住んでる?
いや、ごめんなさいね。面白い、それでも面白いんで。大丈夫です。
いや、全然、本当、感情と情報全然違うので、知ってても見るとやっぱ全然違います。湧き上がってくるものと。
そうですよね。はい。本当びっくりすることがいっぱいあると思うんで。
嬉しいですね。お楽しみください。
いや、これから大変ですね、あの方ね。
ね、どうなっちゃいましょうね。びっくりだ。うん。
ええ。
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