細田守とレイラ役4人が語った『竜とそばかすの姫 -PROJECT LAYRA-』の手応えと難しさ
oriconアニメーション映画『竜とそばかすの姫』の5年後を描くアニマーシブライブ『竜とそばかすの姫 -PROJECT LAYRA-』は、ゲネプロの後に囲み取材を行った。参加したのは細田守監督と、新たな歌姫「レイラ」を演じる出演者4人である。原作者が自作の拡張をどう受け止めたか、そして演技経験も音楽的な背景も異なる出演者がひとつの役をどう演じ分けているかが、取材の主な話題だった。
原作者として「ものすごく新鮮な体験」
細田監督はこの日、自身の作品がスピンオフの没入型公演になった舞台を初めて観た。感想を問われると、「一応原作者の癖して」ものすごく新鮮な体験をしたと答えた。監督によれば、この公演はライブともミュージカルとも演劇とも違い、カテゴリー分けができない。むしろそれらを合わせ、さらにその上に行ったような不思議な体験だったという。『竜とそばかすの姫』がこうした形に拡張され、演じてもらえることを「素晴らしい」「面白い」と感じたと語った。
映画を観た人と、初めて作品に触れる人それぞれへの見どころを聞かれると、監督は作品の出発点から説明した。私たちは現実の世界とインターネットの世界という2つの世界を普通に生きている。その前提の上でどんな新しい物語ができるかを考えたのが、『サマーウォーズ』から続く物語であり、『竜とそばかすの姫』だった。PROJECT LAYRAはその先に新しく広がった世界だと監督は位置づける。そのため、映画を気に入った人も、この公演で作品を初めて知る人も、両方が楽しめるのではないかと述べた。
「役の中で歌う」初めての緊張
続いて、この日のゲネプロで舞台に立った出演者に、「60億人から愛される」レイラを演じた感想が尋ねられた。出演者は16年歌ってきて、大勢の前で歌った経験はあると話した。ただ、アニマーシブライブという形で演技をしながら、レイラという役の中で歌うのがどういう体験なのかは、この日初めて実感したという。普段のライブとはまったく違うと感じ、とても緊張した。無事に終わって少しほっとしていると話した。
以前のイベントで「初挑戦」についてコメントしていたことに触れ、何が最も難しかったかも質問された。出演者が挙げたのは大型スクリーンとの掛け合いである。観客に没入感を味わってもらうには、スクリーンとのやり取りがとても重要になる。そのうえで、現実なのか仮想世界なのか分からない、両者が融合したところにあるものを演じたいと考えている。レイラなのかコトミなのか、という部分を演じることが正直いちばん難しいと語った。
同じレイラを、それぞれの「自分らしさ」で
レイラ役は5人が交代で演じる。そこで4人それぞれに、同じ役の中で自分ならではの表現として何を大切にしているかが質問された。
最初に答えた出演者は、舞台で演技をすること自体が初めてなので、自分がどう演じられているかはまだ客観的に分析できていないと前置きした。演出家と役を作っていく過程で、無邪気なところが良さだと言われた。ただし、その無邪気さを出せるようになるまで「6回ぐらいかかる」とも言われたという。そのため反復練習を重ね、ありのままにレイラになりきれるようになるまで続けるつもりで取り組んでいる。
2人目は普段舞台で活動しており、演じることは自分にとってそれほど遠いものではないと話した。一方で、今回の作品ではライブの要素がとても重要で、その「ライブの温度感」が分からなかったという。5人でよく話し合うが、悩むところが一人ひとりまったく違う。出演者はそれも、異なる5人が集まった大きなポイントだと捉えている。自分らしさを言葉にするのは難しいとしつつ、課題として挙げたのは、演じることよりも音楽とライブを通して作品のパワーや魅力を届けることだった。
3人目は2人目と逆の立場で、演技の経験がなく、この公演が初めての演技だった。アーティストとしてライブやステージに立つ経験はあるが、どう演技をすればよいかとても悩んだ。稽古で演技指導の担当者に「深く考えなくていい」「ありのままでやればいい」と言われ、その言葉が強く印象に残ったという。右も左も分からないからこそ、まっすぐありのままにやる。それが自分らしさにつながっていればいい、と話した。
4人目は、最初に受けた説明を紹介した。この役で何より大切なのは、5人それぞれの良さがしっかり出て「5人5色のレイラ」になることだと言われたという。レイラは、この出演者が普段仕事にしているシンガーと同じ職業で、セリフもMCのようなものが多い。そこでステージに立ったときに自分自身が話している感覚、ライブをしている感覚になるまで、毎日ひたすらセリフを唱えた。「演じる」ことからいったん離れ、レイラと自分が融合することを目指して練習したと語る。その結果として5人5色のレイラが自然に出てくることがこの公演の良さであり、全員の演技、歌、ダンスがまったく違うことが魅力だと述べた。
観客へのアドバイス:スマホの充電と早めの来場
最後の質問は、これから観る人に向けた楽しみ方だった。
1人目は、ゲネプロやリハーサルを観た経験から、いちばん伝えたいのは「スマホの充電をマックスにしておいてほしい」ということだと答えた。公演中はスマートフォンをつけっぱなしにし、端末と連動しながら観るのがこの公演の最大の魅力だという。モバイルバッテリーを持って参加してもらえれば満足だ、と笑いを交えて話した。
2人目は、アニマーシブライブが世界初の試みである点を挙げた。出演者自身が歌も演技もすべてこなし、バーチャルとリアルが融合する。出演者にとっても観客にとっても、新しい世界が見えるのではないかと語った。
3人目は、原作映画のファン、ライブ好き、音楽好き、舞台好きの誰もが楽しめるように、各要素がうまく融合してひとつの作品になっていると話した。来場すれば「100%で150%」の満足度で帰ってもらえるものになっているはずだと述べた。
4人目は具体的な準備を2つ勧めた。ひとつは原作映画を必ず見返してから来ること、もうひとつは会場に早く着くことである。開演前の30分間にヒロちゃんが登場し、楽しみ方をかなり詳しくレクチャーしてくれる。その時点からUの世界に入る準備が整うという。映画を見返し、早めに来場すれば、序盤から『竜とそばかすの姫』の世界にやってきたという没入感を味わえるはずだと語った。
細田監督「楽しさが5倍に」
取材の締めくくりに、細田監督が改めて話した。監督はこの日、1人の出演者の舞台を観た。ほかの出演者の話を聞いて、それぞれがどんな舞台になるのか楽しみになったという。ひとつの物語でありながら、出演者によってまったく違う体験ができるのではないかと期待を示した。
監督は映画でオリジナルのベルを演じた中村佳穂にも触れた。中村がこれまでとはまったく違う顔を見せてくれたように、今回レイラを演じる出演者たちも、この舞台を通してこれまでとは違う側面を見せてくれるだろうと述べた。そうした面も含めて楽しさが5倍になるものになるのではないかと語り、観客に期待を呼びかけて取材は終わった。
はい、ではよろしくお願いいたします。よろしくお願いします。最初に細田監督。今回、初めて今日ご覧になられたんですけれども、初めてご自身の作品がスピンオフとして、アニマーシブとして、ご覧になった率直な感想を。
そうなんですよ。僕、一応原作者のくせして、ものすごい新鮮な体験を今回見て感じました。ものすごい面白かったし、やっぱり今までにない、ちょっとカテゴリーできないような、ライブともミュージカルとも演劇とも違う。むしろそれらを合わせて、さらにその上に行ったような、すごい不思議な体験、面白い初めての体験をしたっていう点で、『竜とそばかすの姫』がこんなふうに拡張されて、皆さんに演じていただけて、すごい素晴らしいな、面白いなっていうふうに感じました。
ありがとうございます。映画をご覧になった方、初めてこの作品に触れる方、それぞれ期待してほしいポイントとは。
そうですね。やっぱりこの仮想世界っていうのが、今、現実でも僕らっていうのは常に現実の世界とインターネットの世界っていう、二つの世界を普通に生きてるっていうような中で、さらにその中で、そういう経験を踏まえた上でどういう物語、新しい物語ができるかっていうのが、『竜とそばかすの姫』だったり、『サマーウォーズ』から続く物語だったんですけど、そのさらに『竜とそばかすの姫』のその先に、この『PROJECT LAYRA』っていう、さらに新しく拡張した世界が広がってると思うと、『竜とそばかすの姫』を気に入ってくださった皆さんにも、これを見て新しく知ってくださる方にも、両方楽しめるんじゃないかなと思います。
ありがとうございます。続きましては、本日、素晴らしい。ありがとうございます。ご質問なんですけど、初の皆さんを目の前に、60億人から愛されるレイラになって、いかがでしたでしょうか?
正直、たくさんの人の前で歌った経験は、これまで16年歌ってきてあるんですけど、こういったアニマーシブライブという形で、演技もしながらレイラという役の中で歌うということが、どんな体験なのかというのを今日初めて感じることができたので、全然違うなというのをやっぱり感じまして。役の中で歌うっていうことがすごく緊張しましたし、ひとまず今日が終わって少しほっとしています。
はい、ありがとうございます。前のイベントの中にも、今回初挑戦になった中で、頭がパンクしそうとコメントを残されていたこともあったかと思います。何が一番難しかった?
そうですね。やはり没入感を味わっていただくには、大きなスクリーンとの掛け合いっていうのがすごく重要なので。そこがやっぱり現実なのか仮想世界なのか、でもその融合の中にあるものを演じたいっていう気持ちがあるので、そのレイラなのかコトミなのかという、そこを演じるのが一番、正直難しいなと思いながらやっています。
ありがとうございます。続けてレイラ役4名ですね、皆さん集められるということで、4名の方にお聞きしたいんですけれども、じゃあmiwaさんから、一言ずつお聞きしたいと思いますが、同じレイラを、自分ならではの表現として大切にされたことは何でしょうか?
そうですね。自分で言うの、そうですね。演技を舞台でするっていうこと自体が初めてなので、自分でどう演じられるかっていうのを、まだ客観的に分析できていないんですけれども。ただ、演出家の山崎さんと一緒に、レイラの役をどう演じるかっていうのを作っていく上で、私は無邪気なところがいいところっていうか、無邪気って言われたので。その無邪気さが出せるまでに6回ぐらいかかるって言われたんですけど、反復練習をして、とにかく、ありのままにというか、レイラになりきってできるようになるまでやろうっていう気持ちでやっています。
はい。自分らしさ。私は普段舞台で活動してるので、演じるということに、そんなに自分より遠いものではない気がしていて。けれども今回は、舞台というよりもライブという要素もすごく大事な作品なので、ライブの温度感が私は分からなくって。だから皆さんと、多分、よくみんなで話してるんですけど、悩むところが全然違うんですよね。それも今回、鈴木さん含め5人が集まった大きなポイントだなと思いますし。なので私らしさっていうのはすごい難しいんですけども、私が特に頑張りたいなと思っているのは、演じることよりも音楽を通してこの作品のパワーだったり、ライブを通して私らしさやこの作品の素敵なところを届けるっていうのが、私の課題だなっていうふうに思ってます。
はい。らしさ、ちょっと難しい。自分で言うのもなかなかちょっと難しいんですけど、でも私は昆さんの逆で、演技をしたことがなくて、今回のこのアニマーシブライブが初めての演技だったので。逆に言うと、普段アーティストのお仕事をしてるので、ライブだったりとかステージに立つっていうことは、その経験があるっていう面で、どうやって演技をしようかってすごく悩んだんですけれども。稽古の時に演技の監督さんに『深く考えなくていいよ』って言ってくださって、『ありのままでやればいいよ』って言ってくださったのがすごく印象に残っていて。それが私らしさにつながるかどうか分からないんですけど、右も左もまだ分からないからこそ、まっすぐにありのままでやろうっていうのが、自分らしさにつながっていたらいいなというふうに思います。
ASCAさん、いかがですか?
今回のレイラって、演じるっていうことよりも、この5人それぞれのらしさ、良さっていうものがしっかり出ていく、5人5色のレイラがあることが一番大切なことっていうお話を最初にもらったんですよ。レイラって、私が普段やらせてもらっているシンガーっていう職業で言ったら同じで、なのでセリフもMCが多いですよね、レイラも。なので、ひたすらレイラとレイラの言葉を自分ごとにできるように、いざステージに立った時に自分が話してるくらいの感覚に、自分が今ライブをやってるくらいの感覚になるくらいまで、ひたすらセリフを日々唱えて。演じるっていうことから一個離れて、レイラと自分が融合するようにっていうことをすごく目指しながら練習をしてました。なので、おのずとこの5人5色のレイラが出ていくのが、このアニマーシブライブの良さだなとは思ってますね。本当に全員、全く違う演技と歌とダンスっていうのが、本当に魅力だとは思います。
ありがとうございます。お時間の都合で、一旦代表質問はここまでとさせていただきまして、何か皆様、ご質問ある方いらっしゃいますでしょうか?
ラスト1問、はい、お願いいたします。こちらで最後の質問させていただきます。では、これから作品を見に来られる方に、この作品の楽しみ方を教えてください。
一番、私が実際そのゲネプロというか、リハーサルを、コンサートを見させていただいたんですけど、一番伝えたいなって思ったのが、スマホの充電をマックスにしておいてほしいっていうことですね。これ本当に一番大事じゃないですか?
つけっぱなしだから。そう、公演中ずっとつけっぱなしで、携帯と連動しながらっていうのが、すごく最大の魅力だなって思うんで、モバイル充電器を持って参加していただければ、もう満足です。素晴らしい。はい。
やっぱりアニマーシブライブ、世界初の試みっていうことで、私たち自身も歌、演技も全部やるし、バーチャルとリアルの融合、私たちにとっても皆さんにとっても新しい世界が見えるんじゃないかなと思います。
この『竜とそばかすの姫』の原作、映画がお好きな方も、普段ライブがお好きな方も、音楽がお好きな方も、舞台がお好きな方も、絶対みんな楽しめる。本当にうまい具合に融合されて、一つの作品として届けられている。すごいなっていうふうに思うので、きっと絶対来ていただけたら、100%で、150%で帰っていただけるようなものになってると思います。
まずはやはり原作、『竜とそばかすの姫』を絶対に見返してから来てほしいです。なぜかと言うと、あともう一つが、絶対に早く会場に着いてほしいです。実は開演の始まる前に30分間、ヒロちゃんが登場したり、楽しみ方をかなりレクチャーしてくれていて、もうそこから実は〈U〉の世界に行く準備が整っているので、会場に早く来てほしいっていうのと、『竜とそばかすの姫』を絶対に見返してから来てほしいと思っていて。そうすると、最初の没入感が、『あの「竜とそばかすの姫」の世界にやってきた』という感じが序盤から味わえると思うので、ぜひリンクさせて楽しんでもらえたらいいなと思います。
僕でもね、やっぱり今日、ASCAさんの舞台を見たけども、昆さん、他の皆さん、どんなふうな舞台になるんだろうっていうのが、みんなそれぞれ五者五様の様々なものを見られて、そこがまたすごく楽しい。一個の話でありながら、全然違う体験っていうのができるんじゃないかなっていうのが、皆さんのお話を聞いて楽しみになりましたし。やっぱりもともと、オリジナルのベルをやってくれた中村佳穂さんも、演技とかやったことないのに、全然違う顔を見せてくれたみたいに、今回担ってくださる皆さんも、今まで皆さんの顔とはまた違う側面を、この舞台を通して見ていただけると思って。そういうところも含めて、やっぱりすごい楽しさが5倍になって、すごいものになるんじゃないかなと思うので、皆さん楽しみにしてください。
はい、皆様ありがとうございました。こちらで終了させていただきます。本日ありがとうございました。
ありがとうございました。ありがとうございました。いただきます。ありがとうございました。ありがとうございました。
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